🎇 Batman The Dark Knight Rises Suite

Batman «The Dark Knight Rises», blockbuster insipide ou chef d'oeuvre? VOTRE AVIS Dites-nous si le dernier opus de la trilogie Batman de Christopher Nolan vous a convaincu C. La. Publié le

Avantpremière cinéma : Voici mon avis - critique du film Batman the Dark Knight Rises. Avant première cinéma : Voici mon avis - critique du film Batman the Dark Knight Rises. Accueil; Jeux Vidéo. All Actualités Preview – Test. 8.3. Jeux Vidéo. Test Rollerdrome : le Tony Hawk en mode 19 août 2022. Actualités. Read Dead Redemption 3 : tout ce qu’il faut 3

In the latest entry in our look back at the films of Christopher Nolan, we examine the big, bold, and bizarre culmination of his Batman Tenet continues its release in international markets, we're taking a look back at filmmaker Christopher Nolan's entire feature-length filmography, exploring each of his films one day at a time. Today we continue with his eighth feature, and his final Batman movie, The Dark Knight Rises. Full spoilers for The Dark Knight Rises story in Christopher Nolan’s much awaited third Batman film often misses the mark. And yet, the way that story is told ranks amongst some of his finest visual filmmaking. Ranging from enormous to intimate, The Dark Knight Rises was Nolan’s seventh and final collaboration with cinematographer Wally Pfister, and was the last time all the Nolan regulars — from Pfister, to editor Lee Smith, to composer Hans Zimmer — would work in tandem. The result is a film that, despite not always coalescing, contains enough incisive parts to create a fascinating, powerful our latest deep-dive into Nolan’s work, we look at how The Dark Knight Rises became one of Hollywood’s best-looking blockbusters in a decade defined by CGI bloat, in addition to exploring the movie’s underserved ensemble and its major failings as a piece of political filmmaking. It’s big, bold, bizarre, and feels born of Nolan’s worst creative instincts, as well as his very best. Occupy GothamThe Dark Knight Rises often pays lip service to the era’s looming politics, a socio-economic boiling pot waiting to spill over. It taps into the same wellspring of post-Recession frustrations as Occupy Wall Street — the film was nearing the end of production when the movement began — though it seems content with merely using those anxieties as a colourful backdrop at times literally; it even filmed at the New York Stock Exchange while Occupy was in full swing just a few blocks away.By refusing to investigate its tale of inequality and revolution, the film approaches its themes from a wrongheaded a follow-up to The Dark Knight, Gotham’s descent into city-wide chaos plays like The Joker’s promise fulfilled. However, four years earlier, when the series’ concerns were questions of global security, The Joker represented abstract fears of modern terrorism and the resultant moral failings in opposing it. His target was society’s ethical foundations, and his goal was to prove that even the most upstanding citizens could be corrupted by fear. In The Dark Knight Rises, Bane Tom Hardy positions himself as a revolutionary who gives the poor the means to overthrow the rich, and who frees those imprisoned under the “Dent Act,” a crime bill that appears to grant the police expanded powers but doesn’t fix infrastructural problems. The relationship between these two premises is unfortunate at best, conflating Bane’s social upheaval with the city’s moral of Gotham’s downtrodden displacing its wealthiest unfold as part of Bane’s master plan, which upends the city’s traditional law and order. As the poor and homeless throw the affluent out onto the streets, convening kangaroo courts for their sentencing, the film’s narrative POV sides not with the impoverished, but with the citizens in most danger from this upheaval the police, and the well-to-do board members of Wayne Enterprises. In The Dark Knight Rises, the poor cause pandemonium, while the powerful form Gotham’s apparent moral and infrastructural film’s major mouthpieces against these dominant structures are a villain and an anti-hero, Bane and Catwoman/Selina Kyle Anne Hathaway respectively. While the former’s outlook is all but revealed to be a sham, the latter’s seeming anti-capitalist leanings — “You’re all going to wonder how you ever thought you could live so large and leave so little for the rest of us” — slip away entirely during the revolt. Not only does she disapprove of the communal redistribution of wealth which the film frames only as stealing people’s homes, she ends up eloping with a billionaire; an easy fix to her The Dark Knight Rises, the poor cause pandemonium, while the powerful form Gotham’s apparent moral and infrastructural Bane, the film doesn’t seem to believe in much when it comes to its economic setting. It exploits vague conservative fears of economic justice and the redistribution of means not to mention, fears of “vaguely foreign” terrorists, but no one in the film, either for or against this revolution, ever espouses a coherent ideology. Characters occasionally quip about Gotham stockbrokers concentrating money at the top, while Officer John Blake Joseph Gordon-Levitt and the boys at his former youth home mention the lack of job opportunities. But the people who suffer the most onscreen economic hardship are, in fact, billionaires like Bruce Wayne Christian Bale and those in charge of running his company, who are eventually forced into hiding. Little narrative attention is paid to the film’s actual questions of economic downturn — during Bane’s revolution, or after matter what issues its characters occasionally vocalize, the film eventually falls back on the heroism of its “good capitalist” as Slavoj Žižek calls him, a hero who seeks mostly to restore Gotham’s unequal status quo. The film’s final scenes, set to a narration from “A Tale of Two Cities,” show us the legacy Bruce Wayne leaves behind after Batman’s apparent demise. It’s Dickensian in one specific way he turns his mansion into an orphanage, but for a trilogy that began with addressing inequality on a ground level — we have seen Gotham’s streets, and the hardship of its poorest, as far back as Batman Begins — this resolution is a cosmetic fix at best. By the end of The Dark Knight Rises, the police are back in charge, those who sided with Bane are locked up once again, and the city’s orphans, who now have a large house to hide out in, still don’t have any job prospects. At least Bane gave them work in the sewers!More broadly, the film hints at vague political concepts that feel like remnants of a hasty first draft. Eight years after The Dark Knight, the “Dent Act” has helped clean up Gotham’s streets, though what powers it provided police to do so, and why revealing the murders Dent committed would undo its effects, remains a mystery. These aren’t mere background details. They’re the film’s central premise, both logistically — it’s the first time in the series Gotham is rid of organized crime — and thematically, since Commissioner Gordon Gary Oldman wrestles with the Act’s apparent deception, and Batman has been able to give up his mantle, albeit temporarily. Batman Christian Bale and Catwoman Anne Hathaway in The Dark Knight while this glue binding the plot tends to wear thin, the stories of Gordon and Batman are perhaps the film’s strongest suits, especially as they relate to the trilogy as a whole. If nothing else, The Dark Knight Rises makes for a worthy sequel to both prior Batman entries in how it wraps up the story arcs of these pre-existing characters, both of whom make perfect thematic additions to Nolan’s repertoire. Batman, Gordon and “Virtuous” LiesThe final scenes of Batman Begins set up a Caped Crusader who, unlike his comic counterpart — an ink-and-pencil IP in print for perpetuity — seemed destined to give up being Batman. Finding a better alternative to vigilante crimefighting was part of Bruce’s journey in The Dark Knight, and The Dark Knight Rises is even bookended by him having hung up his cowl. The interim is populated by a quintessentially Nolan tale of lies and story, when divorced from larger concerns of Gotham’s social strata, is particularly potent. That disconnect is undoubtedly a failing of the series’ political promises, but in isolation Bruce’s arc proves to be a moving closing chapter, doing what no other Batman story has been able to do in the character’s eight-decade history It gives Batman a happy been eight years since the death of Rachel Dawes, and like other Nolan protagonists before him, Bruce hasn’t been able to heal despite the passage of time. His Batcave and ornate mansion have now been rebuilt; he’s back to square one, trapped in amber and wasting away physically, while ignoring even the little good he could still put out in the world the boys home he sponsored no longer receives funding. Of course, Bruce’s predicament is, in part, a result of Alfred Michael Caine lying to him by burning Rachel’s letter in the previous film, in which she confessed her decision to marry Harvey admitting to this deception drives a wedge between them. This development is, in microcosm, a sign of the many release valves yet to be turned, in a film whose very premise is built on deception. While many prior Nolan works feature characters lying for an apparent greater good, those lies are often revealed toward the end of each story. Being a sequel, this is Nolan’s first film in which the ripple effects of those lies can be felt from the very beginning, and thus, those effects form an integral part of the Oldman, for instance, embodies this entire theme. He wears it on Gordon’s face from the get-go, turning the corrosive impact of his deceptions silently inward. Even his movements feel stilted and weighed down. His pained performance reaches its apex when Bane finally reveals the truth about Dent — reading a speech Gordon wrote himself — in a scene where Gordon angrily attempts to justify his lies to Officer Blake. Through Gordon’s eye-contact alone or lack thereof, we know exactly how he feels about his shameful decision. It’s perhaps the most nuanced performance in the trilogy, dramatizing what even the film’s own plot mechanics often fail to that wrestling with these “virtuous” lies can be a lonely, soul-wrenching reckoning for Bruce’s deceptions comes in the form of Miranda Tate Marion Cotillard, who reveals herself to be the daughter of Ra’s al Ghul Liam Neeson. Miranda, aka Talia, helps tie up one particular loose end which had been silently eating at the trilogy’s foundations. Bruce’s journey in Batman Begins a film in which refusing to kill one’s enemies is a major theme climaxes with his bizarre declaration to Ra’s, mere moments before the cult leader falls to his death “I won’t kill you,” Bruce tells him, “but I don’t have to save you.” In practice, there’s little Begins nor its immediate sequel ever confronts this moral self-deception. If anything The Dark Knight skips forward to Batman having a much more solid moral code, which prevents him from using lethal force. Talia fulfilling her father’s mission, while exacting revenge on Bruce for his death, is the impact of this moral failing finally coming full circle. However, this reckoning works better on paper than it does in execution. Talia herself doesn’t have much of an impact on the story — another two-dimensional Nolan femme fatale, she’s neither intriguing as a romantic interest, nor does she have enough screen time or narrative weight to render her “twist” particularly being a worthy conclusion to Batman and Gordon’s stories, The Dark Knight Rises is an ensemble piece, and it does little for newcomers like Bane, Selina Kyle and John Blake who, while well-rounded in isolation, remain disconnected from many of the film’s larger and Sidekicks on Thematically Rocky GroundThe film begins with a plane heist reminiscent of The Dark Knight’s “Skyhook” scene, painting Bane as a dark mirror to Bruce Wayne. He is Batman’s equal and opposite, a member of the League of Shadows and spiritual successor to Bruce’s former mentor, Ra’s al Ghul. Though instead of turning against the extremist leader, as Bruce once did, Bane leans further toward the League’s fanatical outlook. More pertinently, where Batman contends with the emotional pain of seeing his parents gunned down, Bane exists in a state of constant physical agony — the reason for his sedative mask, which resembles skeletal hands prying open his jaw. In some other world, this could’ve been Batman. Tom Hardy as Hardy is physically imposing in the role. He’s usually shot from below, making his mere 5-foot-7-inch frame feel colossal, even in silhouette, though he eschews traditional notions of the gruff and growling comic book villain. His voice is often goofy and high-pitched — even childlike — and his subtle head-shakes, like when he gives Gotham “back to [the people]” make him seem almost playful. He’s a predator luring his prey with a false sense of comfort, welcoming his followers with outstretched arms before flying into a fury of full-bodied punches. However, despite Hardy’s dedication to this gonzo portrayal, Bane’s actual outlook and fanaticism feel watered down, when they ought to feel like the film’s thematic backbone as The Joker’s did in The Dark Knight.That Bane is secretly acting out of protective love for Talia makes him all the more complex. His final scenes reveal the beating heart beneath the beast, but the film leaves the looming question of his true beliefs unanswered and unsatisfying. His plan involves extended chaos, and instilling Gotham with hope for survival before blowing it up anyway, but this sadism doesn’t gel with his supposedly pragmatic is confronted with a plea of “This is a stock exchange! There’s no money you can steal.” To which he responds “Then why are you people here?” It’s a tongue-in-cheek indictment of Gotham’s elite, in the vein of Ra’s’ own plans from Batman Begins. But while Ra’s wanted to destroy Gotham for its decadence and rampant inequality, he also hoped it would rebuild itself anew. Bane and Talia’s methods, involving a nuclear bomb, don’t mix with this apparent altruism inherited from Ra’s, but they aren’t replaced with a coherent alternative either. Bane’s plan serves a mostly recursive plot function; at best, it’s a vehicle for Batman to swoop in and save the day after some time Gotham’s revolution revealed to be a false flag, Batman has little reason to address the deep-seated social and economic malaise unearthed by Bane. Remove the nuclear bomb from the equation, and the story begins to have real potential — Bane’s motives become less about destruction and more about actual upheaval — but in doing so the film also loses its ticking clock and the urgency of its climactic action. In the end, these are more vital to the film at hand, and that’s a its often thematically rocky ground, The Dark Knight Rises is awash with stellar technical work behind the Kyle, on the other hand, does occasionally espouse a thematically-appropriate outlook, in that she nominally disapproves of Gotham’s status quo. Hathaway plays the duplicitous Kyle with aplomb; where Gordon embodies the emotional impact of deception, Kyle embodies the act of deception itself, slipping smoothly and self-assuredly between varying states of emotional truth. It’s a magnetic performance, but Kyle is also the equal and opposite of Inception’s Ariadne, a woman who was all plot function and zero personality. In contrast, Kyle may very well be the most layered woman and the best-written femme fatale in Nolan’s filmography a shallow list, admittedly, but excising her from the film would also have little impact on how its story plays character with a more intrinsic connection to the film’s themes is Joseph Gordon-Levitt’s “Robin” John Blake. He’s a combination of the comics’ three key Robin sidekicks — eventual cop Dick Grayson, angsty orphan Jason Todd whose father was gunned down by organized crime, and Tim Drake, who deduces Batman’s identity — and he eventually takes up Batman’s mantle. Blake arrives at this point by following a similar trajectory to Batman and Gordon in the series and to characters in other Nolan films like Insomnia and Dunkirk in that he slowly begins to lose faith in the structures meant to protect Blake leads a rescue mission by ferrying orphans across a bridge, he’s fired upon by fellow officers acting under orders, shattering his belief in the badge he once wore proudly. In the hopeless moments that follow, he watches Batman save the day by flying the nuclear device to safety; inspired, he opts instead for the altruistic lie of masked vigilantism in the film’s closing moments. His conversations with Bruce throughout the film all build to this decision, as he’s made to understand the mask not only as a symbol, but as a pragmatic deception meant to protect those he loves. He’s fully functional from both a plot and story standpoint — a low bar, but one the film doesn’t often yet, despite its often thematically rocky ground, The Dark Knight Rises is awash with stellar technical work behind the by Great FilmmakingIMAX cameras, which run 70mm film sideways, offer a much larger frame than traditional 35mm. The Dark Knight was the first narrative feature to be shot on IMAX in any capacity; about 28 minutes of its action scenes were filmed this way, but The Dark Knight Rises features 72 minutes of IMAX footage, and not just for its the expanded or “taller” 43 frame offers a gigantic canvas — on which thousands of extras charge into battle, like an epic from the silent era — Nolan also deploys the format with more subtlety this time around, often for intimate closeups. Batman’s quiet contemplation as he flies away from Gotham takes up the entire enormity of the IMAX screen, trapping us within his moment of resignation, while Bruce Wayne waking up to an empty mansion after Alfred’s departure emphasises the haunting emptiness of this space, in all directions. What is normally a tool for visual spectacle is used to highlight Bruce’s utter isolation; video essayist Patrick Willems theorizes that the format made Nolan a better department in the film’s making seems to be functioning at its optimum. Nolan and Pfister not only use the IMAX canvas to its fullest, but use the movement of the camera to capture the sheer magnitude of the film’s unfolding plot. Most of Nolan’s work employs a steady shoulder-mount, or at most, a camera tracking sideways or forward ever-so-slightly. In The Dark Knight Rises, he occasionally returns to the much more kinetic, free-flowing approach of his debut feature, Following, albeit on a much grander explosions begin to engulf Gotham, the camera pushes forward overhead; Nolan’s favoured establishing shot, of a city approached by helicopter, now functions as a harbinger of doom. It captures not only mood and architecture, as it often does in his work, but the sheer scale of the destruction, with bombs going off in circular formation around Gotham Stadium and around the island itself, as its bridges collapse one by one.Once we return to the ground alongside Blake, he rushes to protect Gordon, and another establishing shot typical of Nolan is amped up as well the way he follows characters into a room, in a medium shot filmed from the rear, so we can enter alongside them. Here, the push of the camera, as it tracks Blake, begins to accelerate with each new cut. It sprints forward, faster and faster through streets and doorways, charging deeper into darkened interiors as the scene reaches its Nolan once used these techniques to calmly establish space — following characters from a safe distance, and steadily approaching towering structures — he now uses them to disorient, suddenly placing us within a newer, more dangerous, more unpredictable status quo, injecting otherwise tranquil moments with Bane begins to explain his master plan, editor Lee Smith takes us forward in time with brief glimpses into Gotham’s descent. The camera shakes as people are ripped from their homes — a feature of the IMAX camera’s mechanical gate weave, a side-to-side shudder most visible on giant screens — as if the film itself was trembling in fear of revolution. The story’s politics are still backward, but their portrayal is no doubt effective. It feels nothing if not momentous, throwing us right in the middle of a profound and unprecedented sea beginning of Gotham’s plummet is scored by booming horns from composer Hans Zimmer — one of his many high watermarks throughout the film. The way he captures the bombast of Bane and the League of Shadows, despite their lack of thematic clarity, elevates them to the level of dramatic opera for instance, in the perpetually rising, chant-heavy opening track “Gotham’s Reckoning”. While the music in Batman Begins was controlled and melodic, Zimmer created Bane’s theme by having his western orchestra sit on the floor and bang and pluck at their instruments free-hand in a drum-circle, as if letting loose through tribal tradition, throwing off the shackles and rigid structures of western other compositions are more subtle. His Catwoman suite, “Mind if I Cut in?” is as smooth, mysterious and alluring as the character herself, while the track “Why Do We Fall?” carries Bruce Wayne seamlessly from his ultimate despair — failing to escape the pit — to his rousing moment of victory, transitioning seamlessly to Zimmer’s and James Newton Howard’s themes from Batman Begins, as Bruce emerges reborn. The music helps bring the story full film is, of course, much more than its individual parts, but so many of its shots, scenes and concepts in isolation feature career-best work. The costume design, by Lindy Hemming, imbues Bane with a sense of regality through the high collar of his bomber jacket alone, and the sound editing and effects, by Michael Babcock, Richard King and Michael Mitchell, provide a living, breathing feel to Nolan’s acoustic assaults. Gunshots and vehicles roar often sampled from animal sounds as they tear through the night, while music-less fight scenes feel visceral; every blow sounds like crunching designer Nathan Crowley, who’s served on every one of Nolan’s films since Insomnia, is vital to the film’s back half. Every vehicle, every surface and every street begins to have a worn-down, lived-in quality when the timeline jumps forward to the dead of winter, after Gotham has been under siege for several months. The snow never seems lily white or freshly fallen; rather, it looks like ash, as if we’re walking through the ruins of a burned down city. Escaping the pit in The Dark Knight we cut to the prison pit — modeled by Crowley off the Chand Baori well in Rajasthan, India — its stair-like formations, which lead nowhere, speak to the very nature of the prison and Bane’s emotional torture, like constant reminders of an upward trajectory without the possibility of escape. It’s also the location of the film’s most vital scene. Escaping the PitOf the many lies wrestled with in the film, the weaponization of hope, as a false promise, is embodied by the prison well. After Bane breaks Batman’s body and tosses him in the pit, he dangles the hope of escape in front of him like a toy. The gaping maw of this prison, and the high contrast with which its cells are lit, dramatizes a familiar Nolan/Pfister aesthetic the idea of light invading and reflecting off darkened spaces. Here, the light is an embodiment of salvation, just out of with hope as a double-edged sword also gives way to Nolan’s of powerful bursts of memory. When Bruce fails to climb out of the pit, he’s left dangling by the rope that was his safety net, conjuring a flashback in the form of footage from Batman Begins of his father rappelling down a well to save him. “Why do we fall?” asks the elder Wayne, his question echoing like a fleeting dream as Bruce finally awakens. It’s as if we’re meant to fill in the gap ourselves, with the series’ familiar retort “So we can learn to pick ourselves up.”This pit is both an adaptation of the comics’ Peña Duro — the hellish Caribbean prison Bane was born into — and the Lazarus Pit, a supernatural wellspring from which dead characters emerge reborn. The Lazarus Pit is often associated with Ra’s al Ghul who, in the comics, is an immortal warrior. The Ra’s of the movies, who died in Batman Begins, confronts Bruce in the form of a hallucination, and reveals the film’s take on immortality legacy, in the form of a living descendant. This idea also echoes Ra’s’ own words in Batman Begins about embodying an idea and becoming “more than just a man.” By the end of the film, not only does Batman, the vigilante, achieve a form of immortality through his own successor Blake, but as a symbol, he transcends flesh and blood, painting his burning insignia on the side of a bridge to rally Gotham’s film’s version of the Pit being framed from below, like the boarded up well from Bruce’s childhood, is especially apt. Not only does Bruce emerge from this prison reborn, having embraced his fears rather than keeping them at bay, but in doing so he finally leaves the childhood well as a psychological space too — a prison of fear which has so tormented him for Batman Begins, a key scene involves Bruce standing up amidst a swarm of bats after travelling deeper into the well, burying his fears in another moment of self-delusion. When Bruce attempts to escape the prison without a safety net years later, a similar swarm appears and engulfs him from all sides. Instead of standing up and keeping his emotions at bay, he continues to cower, embracing fear — of bats, of death, and of failure — as an intrinsic part of himself. “How can you move faster than possible,” a fellow prisoner asks him, “fight longer than possible, without the most powerful impulse of the spirit?” Fear, after all, was Bruce’s impetus for becoming Batman in the first the Bruce Wayne at the beginning of the film, this Bruce Wayne — a man left physically and spiritually shattered — has found a way to heal through time itself, connecting with memories in the form of images from previous films as he changes the nature of one scene in particular. This time, he’s able to escape the well on his own. This time, he learns to pick himself the film’s numerous overarching flaws, this story at its core — of a man fighting to stay alive, emerging victorious despite not “fixing” what he believed broken within himself — resonates on a deeper level. The Dark Knight Rises may not always “click” intellectually, but it delivers some of the most rousing emotional highs of Nolan’s career. And, in a series about abstract symbols transcending the literal, that might just be enough. Siddhant Adlakha is a filmmaker and film critic based in Mumbai and New York. You can follow him on Twitter at This ArticleTenetThe Protagonist embarks on an international journey as he tries to unravel a complicated case of espionage.

Unesuite en trois numéros, The Dark Knight Strikes Again, écrite et illustrée par Frank Miller, a été publiée en 2001. Une troisième série en neuf numéros, The Dark Knight III: The Master

Christopher Nolan se confie à propos du dernier film de la trilogie Batman, The Dark Knight Rises, sûrement l’un des films les plus attendus de 2012. On peut dire que la campagne promotionnelle pour The Dark Knight Rises a déjà débuté. La semaine dernière, certains journalistes américains avaient pu voir le prologue de 6mn en imax. Après une nouvelle affiche mettant en scène Bane et le masque de Batman, une nouvelle interview de Nolan vient d’atterrir sur le net. Le réalisateur parle de l’émotion durant les derniers jours de tournage le film fait office de fin de cycle dans cette trilogie, l’ambition de tourner une grande partie en imax, comment avec David S. Goyer il a choisi Bane pour être le vilain du film et il a également fait un point sur le scénario. Nolan parle de l’émotion due au fait qu’il ne tournera plus d’autre Batman J’ai essayé de ne pas être émotif sur le tournage, je trouve que ça ne m’aide pas à faire mon travail, mais ça fait un pincement à la gorge de penser ok, c’est la dernière fois qu’on fait ça ». Ce fut un long voyage.. C’était plutôt triste d’en finir avec ces personnages et de dire au revoir à Alfred, au commissaire Gordon,et éventuellement, à Christian, proche de la fin, disant au revoir à Batman…c’était quelque chose d’énorme. Et avec les nouveaux personnages aussi, en finir avec Anne et tous les autres. C’était plutôt touchant, je dois l’avouer. Le réalisateur confirme que le film comportera environ 45 à 50mn au format imax. Ce n’était pas facile de prendre un vilain pour faire suite à Heath Ledger et son interprétation du Joker dans The Dark Knight. Nolan confesse qu’il ne connaissait pas réellement Bane au départ Je ne le connaissais pas très bien. David Goyer m’a raconté un paquet de trucs sur lui et on s’est plongé dans son personnage. Je ne le connaissais que de nom, je n’étais pas familier avec son passée. C’est un personnage vraiment cool. » Avec un acteur comme Tom [Hardy] pour ce rôle, vous savez que vous allez avoir quelque chose de vraiment très spécial. Tom est quelqu’un qui sait où emmener son personnage, dans tous les aspects physiques, de la manière dont seul sont capables les grands acteurs. Il devient le personnage et ça se sent dans chacun de ses mouvements. Il n’a pas peur de regarder un personnage avec une vue aussi bien extérieure qu’intérieure. Il y a bien sûr un fort aspect psychologique lié à son personnage mais il a une grande sensibilisation sur la manière dont il va exprimer son personnage, à travers son corps et son apparence. Christian est aussi comme ça, beaucoup même. » En cherchant une histoire pour conclure sa trilogie, Nolan disait que Bane lui offrait l’opportunité de la terminer de manière puissante et définitive Avec Bane, le physique est la clé. Avec un bon méchant, vous avez besoin d’un archétype, vous savez, vous avez besoin du côté extrême d’un genre de vilain. Le Joker était sans aucun doute l’archétype du vilain diabolique, anarchique et chaotique et dispose d’un sens de l’humour démoniaque. Bane, pour moi, est quelque chose dont nous n’avons pas encore eu à faire. On voulait faire quelque chose de vraiment différent dans ce film. C’est un méchant qui utilise son physique, comme un monstre dans des films classiques d’une certaine manière – mais avec un cerveau terrifiant. Je pense que c’est un personnage fascinant. Les gens vont être chamboulé de voir ce qu’on a fait de lui. » Nolan semble ne pas cacher le fait que The Dark Knight Rises reprend 8 ans après The Dark Knight. Pourquoi un si long saut dans le temps? Selon le réalisateur, c’est logique une fois qu’on a vu le film “Ça aura encore plus de sens quand les gens auront vu le film, mais ce n’est pas un grand mystère — c’est juste difficile pour moi d’en parler clairement. Je pense que l’humeur au début du film aura énormément de sens. Si je devais l’exprimer schématiquement, je pense que l’on dirait que pour Batman et le commissaire Gordon, il y a un gros sacrifice, un énorme compromis, à la fin de The Dark Knight et pour que ça signifie quelque chose, ce sacrifice doit fonctionner et Gotham doit devenir meilleur dans un sens. Ils doivent accomplir quelque chose, pour que la fin de ce film — et pour le sentiment à la fin de ce film — soit valide. Le sacrifice doit avoir un sens et ça prend du temps pour l’établir et le montrer, et c’est la première raison pour laquelle nous avons fait ça.” “C’est une période du temps qui n’est pas si loin pour que nous n’ayons pas à faire des folies en matière de maquillage ou autre — qui je pense aurait été distrayant— mais ça leur donne quelque chose à se mettre sous la dent, en particulier Christian [caricaturant] ce gars qui a été congelé » à un moment dans le temps avec nulle part où aller. Il a vraiment fait un travail incroyable [Christian Bale] arrivant à trouver comment caractériser ça et l’exprimer. The Dark Knight Rises sera sur nos écrans le 25 juillet 2012.

Afterthat batch of character posters for The Dark Knight Rises arrived with rain pouring on Batman, Catwoman and Bane, a whole slew of posters for the rest Happinessinslavery Art

Joignez-vous à Batman et ses alliés, le lieutenant de police Jim Gordon et le procureur Harvey Dent, dans leur guerre pour rendre sûres les rues de Gotham l’occasion de la sortie du film The Dark Knight en juillet 2008, Stern Pinball a collaboré avec Warner Bros. pour proposer aux fans un flipper divertissant et fidèle à l’univers du superhéros imaginé par DC grand succès cinématographique de 2008, The Dark Knight Le Chevalier noir fait suite à l’histoire de Batman Begins, sorti en adaptation en trois volets des aventures du superhéros, suivie de The Dark Knight Rises en 2012, a fait un triomphe auprès du grand public et des amateurs de flipper propose au joueur de suivre le scénario du film l’histoire raconte la rencontre de Bruce Wayne/Batman et de son plus grand adversaire qui sème le trouble dans la ville, le adresse et vos réflexes vous permettront de venir à bout de vos ennemis et d’accumuler un maximum de points. Faites la course contre la Batmobile, stoppez la grue de chantier de l’Épouvantail et poursuivez le Joker dans la nuit !Le flipper de Stern Pinball Batman – The Dark Knight est composé D’un thème illustré par les célèbres artistes de flippers Kevin O’Connor et Margaret Hudson, qui reprend l’univers graphique et les acteurs du film The Dark Knight ;De plusieurs extraits audio enregistrés par le doubleur Fred Young, déjà présent à l’occasion du flipper Batman de 1991 ;D’indications lumineuses sur la surface du plateau pour marquer votre progression ;D’un mode multi-billes à deux billes et d’un deuxième mode à quatre billes pour augmenter rapidement votre score ;De multiples éléments avec lesquels interagir au cours des parties, comme trois pop bumpers sur la partie supérieure, deux rampes métalliques filaires de chaque côté du plateau et deux slingshots au niveau des batteurs ;D’une rampe qui dévie la trajectoire de la bille soit vers un mécanisme à bascule représentant un pont pour la Batmobile, soit vers un mini-plateau de jeu en hauteur dans la partie supérieure droite du flipper ;D’un cylindre avec un mécanisme de rotation pour révéler tour à tour Gotham City, une figurine du Joker et une peinture murale du visage du Joker en gros plan ;D’une figurine amovible de la grue de l’Épouvantail avec une bille suspendue à un élastique que le joueur peut viser pour marquer des points ;D’un jouet Hot Wheels de la Batmobile avec lequel la bille du joueur pourra se mesurer à l’occasion d’une course sur le pont à bascule.

ilfaut regarder les votes et on comprend de suite que le best du best est bien TDK !! bref maintenant j'attend des révélations sur le prochain Batman on devait en avoir au mois de juillet et la toujours rien c'est relou ! Detox Messages: 236 Inscription Forum: 24 Aoû 2010 16:33. Haut » 01 Oct 2010 23:01 . sans aucune hésitation j'ai voté pour Batman begins et the dark

Christopher Nolan a été catégorique The Dark Knight Rises ne devait comporter aucune référence au sort du Joker, magistralement interprété par Heath Ledger dans The Dark Knight 2008. L'acteur étant en effet décédé en janvier 2008, avant la sortie en salles du film, d'une overdose de médicaments dans des circonstances restées troubles -la légende voulant que son rôle dément de Joker l'aurait trop profondément marqué... Le Joker devait être encore le grand méchant du troisième et dernier Batman, mais le décès de son interprète a forcément amené Nolan à changer ses plans. Le studio voulait l'Homme-Mystère joué par Leonardo DiCaprio, mais Nolan le trouvait encore trop proche du Joker. Le personnage qui est donc complètement absent du film, que ce soit en doublure numérique ou même évoqué dans le respectable que puisse être cette décision, les fans restent forcément un peu sur leur faim. Mais l'adaptation en roman de TDKR signée Greg Cox évoque au cours d'un passage le sort du Joker. Dans TDKR, la loi Dent instaurée après le décès d'Harvey Dent dans TDK a donné des pouvoirs renforcés à la police et la prison de Blackgate a remplacé l'Asile d'Arkham et accueille tous les criminels, y compris les pires déments... "On y envoyait le pire du pire, à l'exception du Joker la rumeur voulait qu'il soit devenu le seul locataire de l'asile, enfermé loin de tout.", écrit Cox. "Ou peut-être s'était-il échappé. Personne n'était sûr de rien. Même pas Selina."Selina, c'est bien sûr Selina Kyle Anne Hathaway alias Catwoman, qui semble avoir recueilli cette rumeur lors de son séjour à Blackgate dans TDKR... Nous voilà donc presque fixés le Joker se trouve peut-être oublié de tous au fond des entrailles de l'asile d'aliénés de Gotham City. Ce n'est pas grand chose, mais il faudra s'en satisfaire à moins que la future édition DVD/Blu-Ray de TDKR ne comporte des indices supplémentaires ? Batman The Dark Knight Rises. Synopsis : Il y a huit ans, Batman a disparu dans la nuit : lui qui était un héros est alors devenu un fugitif. S'accusant de la mort du procureur-adjoint Harvey Dent, le Chevalier Noir a tout sacrifié au nom de ce que le commissaire Gordon et lui-même considéraient être une noble cause. Et leurs actions conjointes se sont avérées Alors qu'il sera bientôt à l'affiche du "Snowden" d'Oliver Stone, Joseph Gordon-Levitt est revenu sur la saga "The Dark Knight" de Christopher Nolan, et notamment sur sa conclusion, qui constitue selon lui la fin parfaite... Warner Bros. ATTENTION !!! Cet article comporte des spoilers sur la conclusion de The Dark Knight Rises ! Le Batman est mort, vive le Batman ! Alors que la ville de Gotham endeuillée lui rend un hommage vibrant, Bruce Wayne est en réalité bien vivant, et s'est retiré à l'autre bout du monde avec Selina Kyle. De son côté, le lieutenant Blake incarné par Joseph Gordon-Levitt appelez-le Robin découvre la Bat-cave, et s'apprête à revêtir à son tour le costume du Chevalier Noir... Personne n'a oublié la fin de The Dark Knight Rises, conclusion épique de la trilogie de Christopher Nolan au cinéma, et à l'époque, nombreux étaient ceux qui envisageaient même que Joseph Gordon-Levitt puisse succéder à Christian Bale en tête d'affiche d'un nouvel opus centré sur "le nouveau Batman". Aujourd'hui, le nouveau Batman s'appelle Ben Affleck, et il n'est donc plus du tout question d'espérer un tel projet, mais Eric Eisenberg de CinemaBlend en a néanmoins reparlé avec l'acteur, qui était venu présenter Snowden, le nouveau film d'Oliver Stone. Pour Joseph Gordon-Levitt, cela ne fait pas l'ombre d'un doute la conclusion de la trilogie de Nolan est parfaite telle qu'elle est Warner Bros. "Je sais que nous sommes tous habitués aux films façon Marvel, qui forment une sorte de série sans fin. Ils n’ont pas vraiment de début, de milieu ou de fin. Mais je pense que Nolan a vraiment pensé ce film comme une conclusion, et il y a un thème récurrent dans les trois films, qui commence dans le premier, se répète dans le second et se conclut à ce moment où il est dit que Batman est plus qu’un homme, Batman est un symbole. Et le fait de voir un autre homme qui n’est pas Bruce Wayne devenir en quelque sorte Batman à la fin de la trilogie, je pense que c’est la fin parfaite pour cette histoire," explique l'acteur. Il est donc peu probable que l'on puisse voir un jour Joseph Gordon-Levitt revêtir l'armure du Chevalier Noir. Mais Batman reviendra bientôt visiter les salles obscures dans Justice League en 2017 et dans une aventure en solo l'année suivante. Selon vous, quel acteur incarne le mieux Batman au cinéma ?

Critiquedu film The Dark Knight Rises, paru au cinéma en 2012, du réalisateur Christopher Nolan, sur le comics Batman, avec Marion Cotillard . Critique du film The Dark Knight Rises, paru au cinéma en 2012, du réalisateur Christopher Nolan, sur le comics Batman, avec Marion Cotillard. Archaic. Archaic. Accueil; Editos. Editos. Edito #38 – 2022, l’année de la

LizlideAdminSexe Nombre de messages 1918Age 26Localisation AlsaceDate d'inscription 24/07/2009Sujet The dark Knight rises Sam 4 Aoû - 1527 THE DARK KNIGHT RISESSuite et fin de la trilogie Batman, réalisée par Christopher Nolan avec Christian Bale dans le rôle de l'homme chauve-souris. Pour ce troisième opus, un casting impressionnant vient prêter main forte à Bruce Nolan, s'est prêté au jeu de l'analyse de son aventure Batman extrait de Studiocinélive et Cinéma Teaser "The dark Knight Rises commence huit ans après la fin du précédent. On retrouve un Bruce Wayne très isolé qui, pour moi, offre un parallèle avec Howard Hughes. J'avais écrit, il y a longtemps, un scénario sur cet home, et j'ai toujours vu des parallèles intéressants entre les deux. On retrouve Batman littéralement figé dans le temps. Après son sacrifice pour sauver Gotham, il a renoncé à être Batman.""Avec ce film, je voulais raconter l'histoire de Bruce Wayne, explique Nolan, suivre sa destinée depuis son trauma d'enfance jusqu'à sa transformation en ce personnage extraordinaire. Pour moi, cela valait bien une trilogie. Et bien sur, la troisième partie ne peut être que la fin de l'histoire".Désormais, le futur de Batman, que Warner envisage évidemment de rebooter d'une manière ou d'une autre, se fera sans Chris Nolan. " Batman sera toujours là pour que d'autres le réinterprêtent, dit-il. Et je serai très excitée de voir ces films [...] Il y a quelque chose de suffisament élémentaire chez lui pour qu'il soit éternel."Il y a huit ans, Batman a disparu dans la nuit lui qui était un héros est alors devenu un fugitif. S'accusant de la mort du procureur-adjoint Harvey Dent, le Chevalier Noir a tout sacrifié au nom de ce que le commissaire Gordon et lui-même considéraient être une noble cause. Et leurs actions conjointes se sont avérées efficaces pour un temps puisque la criminalité a été éradiquée à Gotham City grâce à l'arsenal de lois répressif initié par c'est un chat – aux intentions obscures – aussi rusé que voleur qui va tout bouleverser. À moins que ce ne soit l'arrivée à Gotham de Bane, terroriste masqué, qui compte bien arracher Bruce à l'exil qu'il s'est imposé. Pourtant, même si ce dernier est prêt à endosser de nouveau la cape et le casque du Chevalier Noir, Batman n'est peut-être plus de taille à affronter Bane…Extrait de l'interview de Tom Hardy "Christopher, lui n'est pas seulement reconnu pour réaliser des blockbusters spectaculaires, mais surtout par sa façon d'analyser chacun de ses personnages. Il sait internaliser et externaliser la psychologie de ses héros. Il est scrupuleux et sait mettre ses acteurs au défi. Sur son plateaux, tout le monde est là pour donner le meilleur de soi-même.""- Comment as-tu pu ?! Je t’ai brisé...- Ne pense pas avoir été le seul à braver la peur de mourir !"- The dark Knight risesAngeliceModoSexe Nombre de messages 1924Age 30Localisation Dans les n'étoilesDate d'inscription 19/07/2010Sujet Re The dark Knight rises Dim 12 Aoû - 723 Une amie a moi est très tentée d'aller le voir, donc je pense aller avec elle! Je ne suis pas spécialement fan de ce super héros, mais il a l'air de valoir le coup d'oeil quand même! _________________Charlie & the Chocolate Factory ~ So Delicious! the road so farMinimoySexe Nombre de messages 11Age 32Localisation Bretagne 56Date d'inscription 15/08/2012Sujet Re The dark Knight rises Mer 15 Aoû - 437 J'ai voté que je l'est trouvé bon car j'ai trouvé qu'il était un petit peu long quand même. Et sinon je n'aime pas du tout Marion Cotillard comme actrice même si elle joue très bien dans la Môme. Vu la fin du film j'espère qu'il y aura une suite avec SpoilerContenu sponsorisé

Batman : The Dark Knight Rises » de Christopher Nolan sort dans quelques jours en France et tout le monde attend avec impatience la suite des aventures du super-héros. Pour faire patienter

► Page récapitulative du Dark Knight Universe de Frank Miller », débuté en 1986 avec The Dark Knight Returns, chroniqué ci-dessous et qui a révolutionné aussi bien la mythologie de Batman que celle des comics. [Histoire] Dix ans après la dernière apparition de Batman, James Gordon, soixante-dix ans, va bientôt prendre sa retraite. Mais Gotham City est loin d’être une ville où l’on se sent en sécurité le Gang des Mutants multiplie les meurtres gratuits. Bruce Wayne, cinquante-cinq ans, devenu misanthrope et encore plus renfermé sur lui-même depuis la mort de Jason Todd ce qui l’a forcé à arrêter ses activités de justicier ne supporte plus de rester passif devant cet étalage d’agressions. L’homme a aussi envie d’assouvir ses pulsions de violence et de retrouver les sensations du passé. Il reporte donc son masque et sa cape pour combattre le Gang des Mutants. Son retour coïncide aussi avec celui d’Harvey Dent, apparemment guéri et dont le visage a été entièrement refait. Le Joker est lui aussi ravi de revoir sa némésis et va donc vouloir s’échapper de l’asile d’Arkham. Une jeune lycéenne, Carrie Kelley, va alors revêtir un costume de Robin pour rejoindre la nouvelle croisade du Chevalier Noir. Ce dernier fascine les médias et la télévision ne parle que ça, sous fond de tensions entre les États-Unis —pour lesquels travaille officiellement Superman depuis qu’un décret interdit officiellement les super-héros d’œuvrer sans l’accord d’un gouvernement— et l’ Enfin, la police traque Batman lors de cette dernière horde sauvage. [Critique] Publiée en 1986, cette œuvre écrite et dessinée par Frank Miller révolutionna d’un coup les comics sur Batman et toute la mythologie de celui-ci. En effet, le ton extrêmement sombre de The Dark Knight Returns plus connu sous le simple titre Dark Knight donne un coup de fouet à un héros quelque peu en perte de vitesse à ce moment là. L’auteur récidivera l’année suivante, avec cette fois les origines enrichies de Batman, dans Année Un. Près de trente ans après sa sortie, The Dark Knight Returns n’a pas pris une ride, aussi bien son scénario que son aspect graphique. Résolument mature et noire, la bande dessinée de Miller incorpore des éléments politiques et un ton radical dans son histoire. De la même manière, son découpage des planches, d’environ seize cases par page, sa narration à travers le point de vue de Wayne, Gordon et, principalement, sous le prisme des médias télévisés, tranchent avec ce qui été produit à l’époque. C’est en insufflant cette base d’un homme égoïste, misanthrope et violent, à sa bande dessinée, que le Batman plus moderne » est arrivé. Le contexte sociétal proposé dans The Dark Knight Returns offre à Bruce Wayne, vieil aigri solitaire, éternel meurtri, une occasion de redevenir ce qui l’a toujours façonné son alter ego chauve-souris. Fatigué de voir la passivité des politiciens et la haine gangrener partout dans sa ville, l’homme réveille l’ancien sur-homme qu’il fut jadis. C’est l’occasion d’analyser l’existentialisme de ses ennemis, à commencer par le Joker. La dualité entre les deux n’est plus à débattre dont le sommet de celle-ci sera atteint deux ans plus tard, en 1988, par le superbe Killing Joke, signé par Alan Moore, qui scénarisera l’année de publication de The Dark Knight Returns son immense chef-d’œuvre Watchmen, offrant à DC Comics une année de renaissance et, surtout, de reconnaissance critique et public. Le Joker, donc, se réveille littéralement dès qu’il apprend la nouvelle du retour de Batman. Sans lui, ce n’est qu’un pauvre patient insipide et inintéressant. La façon dont Miller montre cet éternel schéma est assez jubilatoire. L’image publique du Chevalier Noir est aussi au cœur du récit, les médias s’en donnent à cœur joie, sous forme de débats pour/contre, d’interviews de spécialistes et autres flash-infos. Ce parti pris est lui aussi assez inédit dans sa façon d’être montré. Tout comme le sont désormais les combats de Batman. Il réfléchit en tant qu’homme âgé, et donc démuni et en ayant moins d’avantages que ses adversaires, avant de se confronter à un ennemi. Tous ces éléments, ainsi que la patte visuelle de Miller tendent à proposer un ouvrage hors-norme et résolument novateur. L’éditeur laisse carte blanche à l’artiste pour proposer sa vision. Un dessinateur suggère à Miller un Robin féminin. C’est sans doute l’un des autres atouts de la bande dessinée, du jamais-vu jusqu’ici et un personnage nouveau » générant immédiatement de la sympathie. Les honneurs reviennent à la coloriste Lynn Varley, qui a quasiment co-crée Carrie, du propre avis de l’auteur, ainsi que tous les dialogues des jeunes, elle fut un apport de qualité indéniable sur l’œuvre. Klaus Janson, fidèle encreur des travaux de Miller avec qui il a relancé toute la série Daredevil peu de temps avant magnifie les crayonnés de son associé et Lynn Varley est donc chargée de les coloriser. Elle accentue la noirceaur de l’œuvre avec des tons évidemment sombres, souvent grisâtres et bleuâtres. Mais les écarts chromatiques opérés avec le costume de Robin ou de Superman permettent d’offrir quelques notes de légèreté » et surtout, de saisir un contraste détonnant avec le reste des cases du plus bel effet. Malheureusement, The Dark Knight Returns souffre de quelques défauts la multiplicité de sa narration vient casser un certain rythme et il faut parfois se forcer » à suivre les incessants débats télévisés. Ce ton original est à la fois une force de l’œuvre mais aussi un élément qui pourra rebuter un lecteur novice ou peu enclin à utiliser son cerveau s’il s’attendait à quelque-chose de beaucoup plus simple. Le style graphique de Miller peut lui aussi déplaire les hommes, Wayne et Gordon en premier et même le Joker !, possèdent une musculature imposante, à la limite de la crédibilité. Ses visages et mâchoires carrées parsèment les cases également. Il serait évidemment dommage de s’y arrêter et passer à côté de cette mini-série en quatre chapitres à cause de cela. En plus d’un nihilisme présent en continue, d’une menace nucléaire constante et d’un message politique plutôt radical et peut-être trop primaire avec le recul, The Dark Knight Returns possède, paradoxalement, des enjeux plutôt optimistes. La relation entre Bruce et Carrie fait mouche. La jeune fille incarne l’innocence et la fraîcheur, comme tous les Robin avant elle, mais surtout, l’espoir d’une adolescence prête à s’engager, à ne pas sombrer dans les mêmes desseins que la plupart des autres jeunes protagonistes. De même, après l’ultime combat contre Superman un affrontement d’anthologie !, le sourire de Clark Kent à la compréhension que Bruce continue son combat et l’image de ce dernier quelques mètres sous terre confirment la volonté de changer encore le monde, sous une nouvelle forme cette fois. Frank Miller réalisera une suite en 2001-2002 The Dark Knight Strikes Again, plus controversée et moins acclamée. Un troisième et ultime tome est prévu pour l’automne 2015 The Dark Knight III – The Master Race plus d’infos en fin de critique de TDKSA. Le film Batman v Superman Dawn of Justice s’inspirera de la version de The Dark Knight Returns pour le personnage de Batman. En effet, selon plusieurs sources ainsi que la première bande-annonce, le Dark Knight y apparaît plus âgé que Superman, dans un costume et une armure similaires. Idem pour le Joker, et des rumeurs faisant état d’un Robin au féminin courent… Réponse définitive en mars 2016 ! L’édition d’Urban Comics propose énormément de bonus une préface de Miller, une tonne de croquis, des dessins inédits cf. ci-dessous, la version texte du quatrième chapitre, des photos des figurines, etc. La première édition était enrichie de la version DVD et Blu-Ray de la première partie de l’adaptation éponyme en dessin animé. [À propos] Publiée en France chez Urban Comics le 16 novembre 2012. Titre original The Dark Knight Returns Scénario et dessin Frank Miller Encrage Klaus Johnson Couleur Lynn Varley Lettrage Studio Makma Traduction Nicole Duclos Titres des chapitres Livre Un – Retour The Dark Knight Returns Livre Deux – Triomphe The Dark Knight Triumphant Livre Trois – Traque Hunt The Dark Knight Livre Quatre – Défaite The Dark Knight Falls Première publication originale de mars à juin 1986. Également publié en France en 1987 en deux tomes chez Aedena Batman I et II puis chez Zenda en quatre volumes en 1989. Dix ans après, en 1999 donc, Delcourt publie sous le sobre titre Dark Knight l’intégrale de la série. Encore dix années plus tard, en 2009, Panini Comics republie sous le même nom ce comic, ainsi qu’une version Absolute format géant comprenant la suite, The Dark Knight Strikes Again alors appelé La Rélève. Urban Comics a sorti une édition avec le DVD/Blu-Ray, une sans et une troisième en noir et blanc, agrandie et en limitée exemplaires pour les 75 ans de Batman en 2014. Acheter sur The Dark Knight Returns réédition 2019 Urban Comics pour le DC Black Label The Dark Knight Returns édition 2013 Urban Comics The Dark Knight Returns version 75 ans grande en noir et blanc collector The Dark Knight Returns version avec la première partie du dessin animé en DVD et Blu-Ray Absolute Dark Knight édition Panini Comics, avec la suite de TDKR Batman The Dark Knight Returns édition Panini Comics Batman Dark Knight édition Delcourt The Dark Knight Returns [partie 1] en DVD / en combo Blu-Ray/DVD The Dark Knight Returns [partie 2] en DVD / en combo Blu-Ray/DVD The Dark Knight Strikes Again

Lirela suite. Figurine wwe the TAILLE UNIQUE - Ce déguisement sous licence officiel Batman The Dark Knight Rises™ est un modèle collector complet moulet en 3D.Il se compose d'un haut, d'un pantalon avec couvres botts, d'une cape, d'une ceinture, une paire de gVoir la présentation . Vendu et expédié par ASdiscount. 681 €26 567 €72 HT. ou payez en 4x 174,40 € dont 16,28

FRANCE - Spoilers partout, impatience et abondance de critiques trois conseils pour ne pas ruiner votre prochaine sortie ciné. Retour en janvier 2009. Christopher Nolan savoure encore le succès de The Dark Knight, carton absolu de l'année précédente, que les premières rumeurs fleurissent concernant la suite et fin de sa trilogie. Depuis début juillet, l'emballement médiatique a pris des proportions inédites. FTVi vous dit comment gérer ces quelques heures qui vous séparent de la sortie de Batman The Dark Knight Rises. 1/ Apprendre à vivre avec les "spoilers"Connaître des éléments clés voire la fin d'une intrigue avant d'avoir mis le pied dans la salle est un cauchemar de cinéphiles. La menace de gâcher to spoil en anglais, à l'origine du néologisme "spoiler" le suspense permet de mesurer l'attente autour d'une sortie. Après avoir distillé des indices au compte-gouttes depuis la parution en juillet 2011 de sa première bande-annonce, Warner a massivement dévoilé au début de ce mois-ci des éléments clés de l'intrigue, indiquait alors le magazine réservées à la presse, avant-premières américaines jeudi soir… Depuis quelques jours, les spoiler alerts ont inondé les blogs et réseaux sociaux. Des rumeurs enfouies depuis plus de deux ans dans les tréfonds de l'internet, comme le retour du personnage de Ra's Al Ghul, interprété par Liam Neeson, ou une apparition de l'Epouvantail Cillian Murphy, réapparaissent dans les médias les plus fiables, forçant les fans à traquer les critiques garanties sans révélation de l'intrigue. Un conseil éviter les forums et réseaux sociaux en général, suggère The Daily Dot en anglais après que plusieurs de ses collaborateurs ont appris à leurs dépens que "bip" se "bip" contre "bip" jusqu'à ce que "bip".Alors forcément, quand le présentateur vedette David Letterman balance en direct, sur le ton de la blague, que Batman meurt, les fans se fâchent sur Twitter et Anne Hathaway Selina Kyle/Catwoman tombe virtuellement de sa cette chronique publiée mardi sur le site du quotidien britannique The Guardian et jugée beaucoup trop explicite, les commentaires illustrent le désarroi des internautes, au plaisir indéniablement gâché. "Si le Guardian devait commenter L'Empire contre-attaque, il écrirait 'bons effets spéciaux. Le meilleur moment est quand on apprend que Dark Vador est le père de Luke'", chambre l'un d' Se méfier des analyses non cinématographiquesL'impatience peut altérer votre jugement. A l'approche de la sortie américaine du film, la quête de signes ne s'est pas arrêtée aux portes de l'univers cinéphile. Enclins à dénoncer la soi-disant propagande libérale menée par Hollywood, les républicains ont également pris très au sérieux cette ultime aventure de Batman. Pour l'animateur radio ultraconservateur Rush Limbaugh, The Dark Knight Rises est sans aucun doute une œuvre pro-démocrate, a rapporté L'Express. Pourquoi ? Parce que, parmi la floppée d'ennemis que compte l'alter ego de Bruce Wayne, les scénaristes ont opté pour… Bane. Soit l'homonyme de Bain, le nom du fonds d'investissement jadis dirigé par le candidat républicain à la présidentielle, Mitt Romney. Si Bane = Bain, Romney = méchant. par le créateur du personnage, Chuck Dixon, lui-même conservateur, l'analogie a attisé l'esprit des amateurs de complots, certains allant jusqu'à noter qu'il y a bien un air de ressemblance entre "l'obscur vengeur" "dark avenger" et "le président noir" Barack Obama, lui-même "reclus dans la Maison Blanche" comme Wayne dans son manoir. 3/ Se méfier aussi des analyses cinématographiquesOutre l'hystérie relative à la traque du spoiler, le phénomène The Dark Knight Rises a permis d'apprécier les réactions disproportionnées de certains fans, confrontés aux avis critiques de certains blogueurs. Pour avoir publié le 16 juillet un billet mitigé sur le blog Hollywood and Fine en anglais, l'Américain Marshall Fine a reçu des menaces de mort, a révélé le site cinéphile canadien The Screening Room attention, 'spoiler alert' dans cet article en anglais.Sur le site qui compile les critiques cinématographiques, les modérateurs ont été contraints de désactiver les commentaires sur l'article concerné face à la brutalité des réactions, certains internautes disant vouloir plonger l'auteur dans le coma "après l'avoir battu avec un tuyau d'arrosage", d'autres préférant le voir "périr par le feu", relate le site Pour rester dans l'ambiance sans se faire polluer par l'avis des professionnels, deux possibilités télécharger l'application iPhone pour se plonger dans Gotham City grâce à la musique d'Hank Zimmer - une expérience réaliste, assure Mashable lien en anglais. Et regarder les deux premiers volets, même si, de l'avis quasi-général de la presse spécialisée française, ici interrogée par Vodkaster, rien ne vaut… l'épisode précédent.

Aufinal, The Dark Knight Rises est une excellente suite et une très bonne fin de trilogie qui prend aux tripes. Seulement, elle n'arrive pas au niveau du précédent opus et se révèle moins noire que ce qui était promis. Si le personnage de Batman a un traitement plus humain et basé plus sur la notion de peur et de rédemption, celui de

Batman T13 Album Comics de la Série Batman Titre Batman Dessin Anime Dessin Ty Templeton Scénario Ty Templeton Genre Super Héros Public Tous Publics Editeur USA EAN 9782911033735Prix public 8,00 € Cet article est indisponible ou épuisé chez l'éditeur,absent de cette librairie, mais encore en stock dans d'autres sur "Sauf ici" pour connaître ces librairies. This article is unavailable or sold out at the publisher,not in this library, but still in stock in other "But here" to know these libraries. Ce qu'en dit l'éditeur Les plus jeunes fans de l'homme chauve ... Suite ... .